Manga en anime: de Japanse invasie

Japanse strips en tekenfilms hebben met hun gedurfde kunst en complexe plots de harten en verbeelding van een wereldwijd publiek veroverd.

door Jennie Wood

Eerste anime-speelfilm

Momotaro's goddelijke zeestrijders , de eerste lange anime-film, werd uitgebracht in 1945.



vierkante voet per hectare


Gerelateerde Links

  • Een internationale woordenlijst van komische termen
  • Biografieën van geanimeerde personages en hun makers
  • Strips tijdlijn
  • Encyclopedie: Strips
  • Top tien: best verdienende fictieve personages




Figuur in manga-stijl

Figuur in Manga-stijl
Afbeelding tegoed: aangekomen

Manga en anime waren steunpilaren in de Japanse popcultuur lang voordat de kunstvorm zijn weg naar het westen vond. De term manga dateert inderdaad uit het einde van de 18e eeuw in Japan, maar dit soort strips begon pas in de jaren zestig aan populariteit te winnen in de Verenigde Staten, toen de populaire Japanse anime-serie Astro Boy in 2007 in de VS werd geïmporteerd. , echter, de anime-markt in de VS alleen had een piek bereikt van ongeveer $ 4,35 miljard. Volgens de Japanse Externe Handelsorganisatie is dit aantal in 2010 gestabiliseerd tot een bescheidener 400 miljoen.

De opkomst van manga en anime

Manga is de Japanse term voor strips. Het woord werd voor het eerst gebruikt in 1798 om het prentenboek te beschrijven Shiji geen yukikai . De term dook opnieuw op in 1814 als de titel van Aikawa Minwa's Manga Hyakujo en Hokusai Manga , boeken met tekeningen van de kunstenaar Hokusai.

Moderne manga ontwikkelde zich te midden van een explosie van artistieke creativiteit tijdens de Amerikaanse bezetting van Japan, van 1945 tot 1952. Tijdens de bezetting introduceerden Amerikaanse troepen Amerikaanse strips en tekenfilms, zoals Mickey Mouse, Betty Boop en Bambi in Japan, wat Japanse kunstenaars inspireerde om hun eigen stripstijl te ontwikkelen. De Japanse cartoonist Osamu Tezuka, bekend als de God van Manga en Godfather van Anime, vond de kenmerkende grote ogen uit die prominent aanwezig zijn in zowel manga als anime. Zijn manga-serie, Astro Boy , werd de eerste Japanse televisieserie die de esthetiek belichaamde die wereldwijd bekend werd als anime. De serie werd voor het eerst uitgezonden in Japan in 1963.

Anime, uitgesproken als 'ani-may', verwijst naar animatie uit Japan. Tijdens de jaren zestig, Astro Boy werd de eerste anime-serie die buiten Japan werd uitgezonden. In de jaren 70 en 80 maakten andere aanpassingen van anime furore op overzeese markten. Twee van die series, Robottech en Sterren Blazers volwassen thema's geïntroduceerd. Sterren Blazers , die voor het eerst werd uitgezonden in de VS in 1979, behandelde vooruitziend veel ernstige problemen voordat ze wereldwijde problemen werden, zoals stralingsverstoring, zure regen en het broeikaseffect. In het eerste seizoen van de show werden mensen gedwongen ondergronds te gaan om straling te vermijden. Sterren Blazers was ook de eerste populaire Engels-nagesynchroniseerde anime-serie met een verhaallijn die eiste dat de afleveringen in volgorde worden getoond.

Massa beroep van Manga

In Engelssprekende landen is manga een algemene term voor alle graphic novels en stripboeken die oorspronkelijk in Japan zijn gepubliceerd. Manga wordt gelezen in geserialiseerde stripboeken, maandbladen of graphic novels. Alle formaten zijn beschikbaar in Engelse vertaling, graphic novels zijn echter de meest voorkomende en zijn te vinden in zowel grote boekwinkelketens als lokale stripwinkels. De graphic novels worden meestal gepresenteerd in 'manga-stijl', wat een rechts-naar-links formaat betekent.

fantasie dagen van de week

Terwijl graphic novels meer respect krijgen bij uitgevers en meer aandacht krijgen in Hollywood, denken de meeste Amerikanen nog steeds aan krantenstrips en superhelden als ze het woord 'strips' horen. Bovendien zijn makers, schrijvers, artiesten en lezers van strips in de VS nog steeds overwegend mannelijk. Ter vergelijking: in Japan is manga enorm populair bij mannen en vrouwen. Mensen van alle leeftijden en uit alle lagen van de bevolking geven in Japan elk jaar miljarden dollars uit aan manga. Een deel van de reden is dat manga voor elk wat wils heeft, met elk denkbaar genre vertegenwoordigd. Bijvoorbeeld de populaire Pokemon serie is kindvriendelijk. Er is manga gericht op elk geslacht of voor een volwassen publiek, en er zijn boeken met complexe plots en emotionele diepgang. Ook qua lengte is er variatie. Een serie kan lopen van twee delen tot 20.

De brede reikwijdte van manga spreekt ook een scala aan kunstenaars en schrijvers aan. Zo werkte rockmuzikant Courtney Love in 2004 samen met D.J. Milky, Ai Yazawa en Misaho Kujiradou in de serie, Prinses ai . Ai betekent 'liefde' in het Japans en de serie is geïnspireerd op het leven van Courtney Love en haar relatie met Kurt Cobain. Manga, waarmee personages hun emoties duidelijk en ongeremd kunnen tonen, was een ideale uitlaatklep voor de uitgesproken, controversiële Love. Verschillende delen van Prinses ai zijn gepubliceerd.

De kenmerken van Manga

Hoewel het een breed scala aan genres bestrijkt en elke artiest zijn of haar eigen stijl heeft, heeft manga een aparte uitstraling. Een openlijke vertoning van emotie is slechts één kenmerk. Emoties worden vaak overdreven voor komische doeleinden, zoals een ader die uit het voorhoofd van een personage springt om stress te tonen, of zweetdruppels om zorgen te uiten. Een ander voorbeeld is wanneer personages 'X'-ogen hebben om te laten zien dat ze zijn uitgeschakeld of ziek zijn geworden.

Manga en anime zijn getekend in dezelfde artistieke stijl. Tekeningen worden meestal gedaan in pen en inkt, met de nadruk op strakke lijnen. De meeste personages hebben zeer grote, amandelvormige ogen en andere lichaamsdelen die buiten proportie zijn. Zowel anime als manga zijn beïnvloed door Japanse kalligrafie en schilderkunst, waarbij een ronde inktpenseel wordt gebruikt om dikke streken te maken.

Ons begrip van de Japanse cultuur verbreden

De populariteit van anime en manga heeft westerlingen geholpen een breder begrip van de Japanse cultuur te krijgen. Fans verzamelen nu hun favoriete animeseries op dvd. In tegenstelling tot VHS geeft het dvd-formaat fans de mogelijkheid om de originele Japanse taalshow met ondertiteling of de Engels-nagesynchroniseerde versie te bekijken. Dvd's bieden fans ook de kans om onversneden versies te ervaren. Sommige bewerkingen van culturele referenties vonden plaats in eerdere anime-shows zoals Voltron appelleren aan de niet-Japanse cultuur. Dvd's geven fans de kans om de originele Japanse referenties te zien.

afrika kaart van landen

Anime-conventies zoals Anime Expo, Otakon en JACON, begonnen in het begin van de jaren negentig en worden momenteel jaarlijks gehouden in steden in Europa, Azië en Amerika. Veel congresgangers nemen deel aan cosplay waarbij ze zich verkleden als anime-personages. Op de conventies worden Japanse artiesten, stemacteurs, filmregisseurs en muzikanten uitgenodigd. Hogescholen, middelbare scholen en gemeenschapscentra zijn begonnen met het hosten van anime-clubs, als een manier om anime en manga te delen en tentoon te stellen. Naarmate de populariteit van manga en anime blijft groeien, neemt ook de kennis en het begrip van de Japanse cultuur over de hele wereld toe.

.com/entertainment/books/manga-anime.html